首次登陆上海大剧院，话剧《鳄鱼》便以令人瞩目的票房佳绩震撼了整个沪上文化圈，成为这个夏季艺术与市场的向日葵！总票房突破213万，单场高达71万，一举夺得本年度上海大剧院话剧类票房桂冠，这充分展现了其强大的市场吸引力和深邃的艺术感染力。除了上海，本剧于8月底北京站的三场演出门票也在2个月前全部售罄，而本剧在其他巡演城市皆取得了卓越的票房成绩。《鳄鱼》是一部严肃的艺术戏剧作品，在今年这样的市场和社会的双高成绩，给艺术与文化市场带来了重要的启示和证明。

在媒体的广泛聚焦下，多位业界专家纷纷给予该剧高度评价。

“我看到可然导演对莫言文本的高度尊重。演出现场的台词是原剧本没有改变，舞台上鳄鱼到了客厅时，主人公一定是欲望的高点朝下跌了，但是鳄鱼随着剧情发展又是从小变大的过程，形成一个反向的过程，鳄鱼的参照就非常有意义。”上海戏剧学院院长、教授黄昌勇说。

“思想精深，荒诞有现实基础，这部戏是精湛的。赵文瑄的表演非常到位、很有气势!凯丽表现出了母亲、夫人的形象，演得非常合理，站得住。舞台装置、灯光、还有音响给我很大的震撼。”上海市作协党委书记、专职副主席马文运说。

华东师范大学历史系教授许纪霖说：“评判一个话剧的标准之一，是看坐在剧场里面，时间过得快不快。三个半小时，中间没有休息，我原先以为非常漫长难熬，没想到，时间流逝没有感觉，这就是一部好剧。”

“今天的剧场、观众、观演关系发生了新的变化，这部戏是新时代的新质审美的重要收获，央华戏剧是新时代的新质审美的重要突击队!”

中国文艺评论家协会原副主席毛时安说。

“莫言先生原创剧本、央华戏剧制作的话剧《鳄鱼》是一封献给众生的平安书。莫言先生借助鳄鱼这一特殊生物，为人性拍摄一张X光片，让我们透过纷繁芜杂的日常生活反省自身。”北京师范大学艺术与传媒学院教授张同道说。

“整台演出很好地体现了莫言先生在剧本里对人性的深刻剖析。现实主义的描写与象征意象鳄鱼的结合给观众以巨大的震撼。导演以各种舞台手段形象地演绎了这一悲剧。”上海戏剧学院教授丁罗男说。

《鳄鱼》剧本的好：“它不仅仅是有思想高度、人文高度，最重要的是，给戏剧的舞台行动构建带来属于中国的戏剧文本的高度和丰富性。而且这个文本具有现代性，既有对于当下人性、体现社会规则的人格的刻画和描述，还有文本与现代剧本在写作手法、技巧上的合拍性。”央华戏剧艺术总监、《鳄鱼》导演王可然说。

这些高度评价不仅彰显了《鳄鱼》在艺术创作上的深厚功底，也反映了其广泛的社会影响力。

演出后，各大网络平台上如小红书、大麦等，观众反响热烈，纷纷晒出观剧体验：“这是一场大戏，无论从时长台词量演员配置上都是非常‘满’的一席饕餮盛宴”、“复杂的文学性和生动的舞台行动 双维实现”、“戏剧舞台的魅力永远不可替代!莫言老师的剧本太精彩!身边的女生跨城7刷!”、“《鳄鱼》四幕九场，19:30-23:00。全程没有尿点，真是值回票价。”（详见附件2）观众的热情好评，再次印证了《鳄鱼》的不凡之处。

面对市场的热烈反响，导演王可然在接受采访时表达了自己的独到见解。他认为，虽然市场的反馈对于戏剧来说至关重要，但更为重要的是戏剧所带来的社会效果。他强调：“戏剧之所以能够长久地存活下来，其核心在于它所传达的崇高精神。娱乐或许可以被各种技术手段所替代，但崇高却是戏剧永恒的生命力所在。”这番话不仅道出了王可然对戏剧艺术的深刻理解，也为我们揭示了《鳄鱼》之所以能够赢得如此广泛赞誉的深层原因。