从今年2月开始，抖音、淘宝、腾讯、快手等大型互联网平台相继举办“云游博物馆”直播活动，全国几十家博物馆参与，网友反响热烈，单日观看量超过千万。作为闭馆期间博物馆提供文化服务的一种新方式，直播备受观众欢迎和社会关注，已成为文博行业数字化发展的新趋势。

基于防疫考虑，博物馆、图书馆等公共文化场馆在此次疫情暴发之后集体闭馆，但关闭了“门”却打开了“窗”——多家博物馆借助大型互联网平台，通过视频直播的方式，向观众提供文物讲解服务。从实践效果来看，此举创造了多赢，观众、博物院、网络平台等方面都是赢家。

虽然网上直播与现场参观，对观众而言是不同体验，但坐在家里“参观”博物馆的感觉会很不错，这既避免了交叉感染，也丰富了“宅”家生活；既节省时间、经济成本，还可跨地域参观。更重要的是，可以从博物馆直播中了解传统历史文化。

博物馆直播之所以会“火”，既与疫情带来的空闲时间有关，也与博物馆变“活”有关。所谓“活”至少体现在两个方面：一是国家博物馆、敦煌研究院、甘肃博物馆等参与者，在疫情期间不是闭馆放假，而是转变思维、主动适应，借助直播使传统博物馆变成了“网上博物馆”。

另一方面，博物馆直播讲解员把文物讲“活”了。公众对博物馆直播是否感兴趣，与讲解员的阐述方式、表达能力有很大关系，比如“碑林就是这么任性，让大夏石马这么珍贵的文物看厕所”，会让网友对博物馆、文物产生浓厚兴趣，即抖包袱、说段子、讲金句的效果大不一样。

博物馆存在的价值是因为馆藏文物，而文物是“睡”在博物馆还是“活”起来，完全取决于博物馆管理者和讲解员。好的管理者会利用各种手段让博物馆全国闻名、世界闻名。同时，很多人都有一种体会，博识、幽默的讲解员与古板、知识贫乏的讲解员，给观众的体验是不同的。

所以，期待所有博物馆都能“活”起来，既可以以多种创新手段让文物活起来，走进人们的现实生活；也可以像疫情期间参与博物馆直播的博物馆一样，从传统走向现代，从线下参观走向线上直播。